Kandinsky

Nel corso della sua carriera artistica, Wassily Kandinsky (1866-1944) trasformò non solo il proprio stile, ma anche il corso della storia dell’arte. Dalla pittura figurativa e paesaggistica iniziale, passò a essere un pioniere di un uso spirituale, emotivo e ritmico del colore e della linea ed è oggi riconosciuto come l’autore della prima opera puramente astratta.

Tanto insegnante e teorico quanto artista praticante, gli interessi di Kandinsky per la musica, il teatro, la poesia, la filosofia, l’etnologia, il mito e l’occulto furono tutti elementi essenziali per la sua pittura e incisione. Fu coinvolto sia nel influente gruppo del Blaue Reiter sia in quello del Bauhaus e lasciò un’eredità non solo di opere visive abbaglianti, ma anche di trattati di grande influenza come Riguardo allo spirituale nell’arte. I principi fondamentali includevano le connessioni tra pittura, musica e esperienza mistica, e la purificazione dell’arte dal realismo materiale verso un espressione emotiva, condensata in particolare dal colore.

Questo libro presenta le opere chiave di Kandinsky per introdurre il suo repertorio di colori vividi, forme e sentimenti. Tracciando lo sviluppo stilistico radicale dell’artista, mostra come il progresso di un pittore abbia aperto la strada a generazioni di espressione astratta a venire.