The Figurative Artist's Handbook: A Contemporary Guide to Figure Drawing, Painting, and Composition

Una guida autorevole e completa per artisti figurativi contemporanei In un momento in cui un rinnovato interesse per l'arte figurativa sta crescendo in tutto il mondo artistico, l'autore Robert Zeller presenta Il Manuale dell'Artista Figurativo - la prima guida completa al disegno e alla pittura della figura umana apparsa da decenni.

Illustrato con i disegni e le pitture squisiti di Zeller stesso, nonché con opere di quasi 100 maestri storici e contemporanei dell'arte figurativa, il manuale è anche un tesoro delle migliori opere figurative del passato e del presente. Tra gli artisti inclusi vi sono Michelangelo, Pieter Brueghel il Vecchio, Peter Paul Rubens, Jean-Auguste-Dominique Ingres, Gustav Klimt, Edward Hopper, Andrew Loomis, Andrew Wyeth, Lucian Freud, Odd Nerdrum, Eric Fischl, Bo Bartlett, Steven Assael, John Currin e molti altri.

Originale e profondamente moderno nel suo approccio, Zeller unisce tre metodi di disegno della figura da tempo ritenuti inconciliabili, sintetizzando queste tecniche apparentemente incompatibili per raggiungere una comprensione coerente e completa della figura umana.

Benché tutti e tre i metodi siano alla base della pratica e dell'insegnamento delle belle arti contemporanee, nessun manuale per artisti li aveva mai combinati prima. - Lo Studio del Gesto (Disegno): Radicato nello stile manierista italiano dei secoli XVI e XVII, il metodo gestuale enfatizza la vita, il ritmo e il movimento nel corpo umano. - L'Approccio Strutturale: Pilastro dell'insegnamento artistico del XX e XXI secolo, questo metodo applica una prospettiva architettonica al corpo, usando una concezione a blocchi per figure solide e anatomiche. - Il Metodo dell'Atelier: Basato sulla formazione fornita dalle accademie d'arte dei secoli XVIII e XIX, l'approccio dell'atelier crea rappresentazioni sensuali e levigate basate su uno studio meticoloso della morfologia superficiale della figura in luce e ombra.

Coperto tutto il necessario di base così come molte tecniche avanzate, Il Manuale dell'Artista Figurativo è rivolto sia agli studenti sia agli artisti esperti. Guida pratica e operativa, fornisce istruzioni dettagliate passo dopo passo e - cosa rara tra i libri di disegno della figura - include sezioni su composizione, ritratto e pittura. Capitoli sulla creatività e sull'uso del taccuino aiutano i lettori a perfezionare la loro visione artistica e a sviluppare idee dall'ispirazione iniziale all'opera completamente realizzata. È inclusa anche un'ampia sezione che mette in luce i grandi movimenti dell'arte figurativa nel corso della storia - dall'antico Egitto e Grecia fino ai giorni nostri.