Hilma AF Klint: What Stands Behind the Flowers

Il raffinato portfolio botanico di Af Klint rivela un profondo impegno spirituale con la flora della sua Svezia natale

Durante le stagioni di primavera ed estate del 1919 e 1920, l'artista svedese Hilma af Klint si dedicò a un periodo di intensa osservazione della natura, avventurandosi in boschi e campi e disegnando i fiori che vi trovava. I 46 fogli risultanti compongono il suo portfolio Studi sulla Natura, recentemente acquisito dal Museum of Modern Art di New York. A matita e acquerelli dai toni preziosi, af Klint accostò fiori resi con estrema cura a enigmatici diagrammi: un girasole in fiore è riecheggiato da cerchi concentrici; il mughetto è accompagnato da una scacchiera colorata; il farfaraccio è posto di fronte a una coppia di spirali specchiate. Insieme, queste due modalità—rappresentativa e astratta—dimostrano la convinzione dell'artista che l'osservazione attenta della natura riveli «ciò che sta dietro i fiori», aspetti ineffabili del carattere umano.
Pubblicato in concomitanza con la prima mostra pubblica di questo raro portfolio, Hilma af Klint: Ciò che sta dietro i fiori presenta i disegni accanto ad opere contestualizzanti e traduzioni degli scritti dell'artista finora inediti. Un saggio introduttivo della curatrice Jodi Hauptman esplora il portfolio di af Klint e le circostanze della sua creazione; testi di Ewa Lajer-Burcharth, Laura Neufeld e Lena Struwe analizzano le immagini, la materialità e le conoscenze botaniche dietro queste opere.
Hilma af Klint (1862-1944) si formò all'Accademia Reale di Belle Arti di Stoccolma e si affermò come artista professionista. Nel primo decennio del XX secolo sviluppò un vocabolario astratto unico, alcuni anni prima dei suoi contemporanei. Sia su tela che su carta, la sua opera singolare è informata dalle sue indagini spirituali e, come dimostra questo progetto, da un interesse e un'intonazione verso il mondo naturale.